MFA Design Programm

Das MFA Design Program ist ein fünfjähriges Studio-Programm mit 56 Einheiten, das die Entwicklung einer persönlichen zeitgenössischen Praxis unterstützen soll, die sowohl einzigartig als auch nachhaltig ist. Die Studenten arbeiten eng mit der international anerkannten Designfakultät von USC Roski sowie einer erweiterten Community führender professioneller Designer, Künstler, Historiker, Kritiker, Kuratoren und Kulturschaffender zusammen, die an regelmäßigen Visiting Designer / Designer-in-Residence-Foren teilnehmen. Der Umfang des Programms bietet Designstudenten eine kritische Auseinandersetzung mit den Themen, Theorien und Ideen, die für zeitgenössisches Design und Atelierpraxis im Design relevant sind, wobei der Schwerpunkt auf folgenden Zielen liegt:

Verbessern Sie Ihre Fähigkeit, Grafikdesign (zusammen mit Architektur, Mode, Kunst und anderer kultureller Produktion) zu analysieren, indem Sie sie mit angemessenem Vokabular beschreiben, ihre formalen Elemente untersuchen und Nachforschungen anstellen, um ihre Kontexte (sowohl zeitgenössisch als auch historisch) zu verstehen.

Erweitern Sie das Wissen über den kreativen Prozess, wie beispielsweise das Studium spezifischer Arbeiten in der Designgeschichte, mit dem Schwerpunkt auf dem Verständnis verschiedener kreativer Methoden. Diese Methoden werden in den historischen Projekten deutlich, können jedoch in jedem zeitgenössischen, kreativen Streben angewendet werden.

Vertiefen Sie das Verständnis dafür, wie sich politische, kulturelle und soziale Bedingungen auf die Praxis aller Aspekte des Designs auswirken. Die Schüler haben die Möglichkeit zu sehen, wie verschiedene Praktiker auf dem Gebiet mit innovativen grafischen Formen (sowohl über Bilder als auch über Typografie, Technologie und Medien) Arbeiten erstellen, die ein bestimmtes Publikum ansprechen.

Bereichern Sie die Unterscheidung von Design, indem Sie die theoretischen, historischen und ästhetischen Entscheidungen verstehen, die hinter einer Reihe von Arbeiten stehen.

Verbessern Sie das Verständnis für das Gebiet des Designs (einschließlich Architektur, Mode, Kunst und anderer kultureller Produktion), um Ihre Fähigkeit zu verbessern, Arbeit zu schaffen und eine Praxis zu etablieren, die sich mit der Welt insgesamt befasst.