Master of Arts in Regie
University of the Arts Helsinki
Schlüsselinformation
Campus-Standort
Helsinki, Finnland
Sprachen
Englisch
Studienformat
Auf dem Campus
Dauer
2 Jahre
Tempo
Vollzeit
Studiengebühren
EUR 5.000 / per year *
Bewerbungsschluss
Infos anfordern
frühestes Startdatum
Aug 2024
* jährliche Studiengebühr für Studierende, die auf Englisch studieren und keine Staatsbürger der EU, des EWR oder der Schweiz sind
Einführung
Der zweijährige Masterstudiengang Regie bietet Ihnen einen einzigartigen Rahmen, um Ihre ausgeprägten Eigenschaften und künstlerischen Praktiken als Regisseur weiterzuentwickeln. Das Masterstudium orientiert sich an Ihrer individuellen Forschungsfrage. Das Studium fördert und fordert Sie bei der Weiterentwicklung Ihres eigenen künstlerischen Denkens und Könnens. Wir bieten Ihnen eine sowohl multidisziplinäre als auch facettenreiche Lernumgebung, in der Peer-Learning eine Schlüsselrolle spielt.
Die persönliche künstlerische Arbeit des Studierenden ist ein zentraler Bestandteil des Regiestudiums, und das professionelle Produktionsteam der Schule und die engen Beziehungen zum Berufsfeld stärken den kreativen Prozess des Studierenden. Studierende haben die Möglichkeit, mit anderen Studiengängen der Uniarts Helsinki Theatre Academy zusammenzuarbeiten, darunter Studiengänge in den Bereichen Design für darstellende Künste, Lichtdesign, Sounddesign und Schauspiel. Die Masterstudiengänge verbinden Theorie und Praxis und ermöglichen so vielseitige und sogar überraschende Sichtweisen, die das künstlerische und kritische Denken der Studierenden herausfordern und vertiefen.
Wir bieten Studierenden die Möglichkeit, Kontakte zu anderen europäischen Regiestudierenden zu knüpfen.
Lehrer
Unsere Lehrer sind erfahrene Experten auf ihrem Gebiet. Zusätzlich zum festen Lehrpersonal empfängt das Programm regelmäßig Spitzenexperten aus Finnland und dem Ausland als Gäste.
Programmergebnis
Im MA-Studium suchen Sie sich sinnvolle künstlerische Prämissen, planen Ihre künstlerische Arbeit und setzen sich Ziele dafür. Sie bewerten Ihr eigenes theoretisches Denken und Ihre künstlerische Arbeit in Bezug auf den Rest des Fachgebiets, verschiedene theoretische Philosophien und die umgebende Realität. Sie entwickeln Ihren eigenen Zugang zur Kunstproduktion, stärken Ihre Führungsqualitäten in unterschiedlichen Kontexten und lernen, in verschiedenen Rahmen künstlerischer Produktion zu arbeiten.
Ziele
- Die Studierenden vertiefen ihre Kenntnisse und künstlerischen Fähigkeiten in der Theaterkunst mit eigenen Interessen als Ausgangspunkt. Sie entwickeln bewusst und selbstständig ihr eigenes Denken und Handeln und teilen und reflektieren dieses mit anderen Schülern und Lehrern.
- Die Studierenden entwickeln ihr eigenes künstlerisches Denken und Handeln. Sie suchen sich sinnvolle künstlerische Prämissen, planen ihre künstlerische Arbeit und setzen sich Ziele dafür.
- Durch die Vorbereitung von Aufführungen und die Beteiligung an künstlerischer Forschung begreifen die Studierenden die Natur und Bedeutung künstlerischen Wissens. Sie bilden ihre eigene persönliche Theorie der Kunst.
- Die Studierenden bewerten ihr eigenes theoretisches Denken und ihre künstlerische Arbeit in Bezug auf den Rest des Fachgebiets, verschiedene theoretische Denkmodelle und die umgebende Realität.
- Die Studierenden entwickeln ihre eigene Herangehensweise an die Kunstproduktion und ihre praktischen Führungskompetenzen in unterschiedlichen Kontexten. Sie sind in der Lage, in verschiedenen Rahmen künstlerischer Produktion zu funktionieren.
Admissions
Studiengebühren für das Programm
Stipendien und Finanzierung
Weitere Informationen finden Sie auf der Website der Universität.