Das MFA-Programm der School of Industrial Design bietet fortgeschrittene Studien in fokussierten Bereichen des physischen Designs. Zusätzlich zu den Unterrichts- und Kollaborationskursen arbeitet jeder Student daran, ein Abschlussarbeitsprojekt zu erstellen.KurseSemester 1IND 610: Industriedesignprozesse
IND 612: Industrial Design Zeichnung 1: Perspektive
IND 621: ModellbauSemester 2GLA 632: Die Wissenschaft des Designs: Ethnographische Methoden
GLA 672: Berufspraktiken und Kommunikation für Industriedesigner
IND 630: Entwurfsprojekt 1
IND 651: Materialien und Prozesse
IND 662: Konstruktionszeichnung 2Semester 3IND 680: Entwurfsprojekt 2
IND 712: Konstruktionszeichnung 3
IND 780: Vorbereitung der AbschlussarbeitSemester 4IND 725: Einführung in die digitale 3D-Modellierung
IND 762: Industrial Design Drawing 4
IND 773: Digitale Volumenmodellierung
IND 810: ForschungSemester 5IND 800: Directed Study
IND 830: DesignSemester 6GLA 627: Das Global Design Studio: Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft
IND 800: Directed Study
IND 850: ImplementierungGeräteanforderungenHauptkursarbeit Einheiten Haupt 30 Directed Studies 18 Wahlfach 6 Absolvent der Freien Künste 9 Gesamt 63Anforderungen für den AbschlussMFA Industrial Design Degree AnforderungenErfolgreicher Abschluss des Abschlussarbeitsprojekts
Eine Mindestnote von C in allen erforderlichen 63 Einheiten
Mindestens 2,0 kumulative GPA und die folgenden Anforderungen an das akademische Studium:1 Kurs Kunsthistorisches Bewusstsein und Ästhetik
1 Kurs zum interkulturellen VerständnisProgramm LernergebnisseDoktoranden erfüllen die folgenden Leistungskriterien:
MFA-DiplomarbeitsprojektPräsentieren Sie ein originelles Konzept für eine Abschlussarbeit, das den MFA-Abschluss verdient
Demonstrieren Sie die Machbarkeit ihres Diplomarbeitsprojekts
Erläutern Sie die Relevanz ihres Projekts für ihre beruflichen Ziele
Vervollständigen Sie eine genehmigte Arbeit, die ein fortgeschrittenes Leistungsniveau in ihrem Schwerpunktbereich darstelltForschung & AnalyseDefinieren Sie das Problem / die Chance, die Hypothese, die Hauptziele und die Produktanforderungen in ihrer Projektbeschreibung klar
Führen Sie angemessene Forschung durch und kommunizieren Sie die Ergebnisse mit geeigneten unterstützenden MaterialienVisuelle KommunikationErstellen Sie Arbeiten, die Ihre Kenntnisse in den Bereichen Branding, Grafik, Zeichnen, Rendern, 3D-Modellierung und Modellbau unter Beweis stellenDesignprozessErforschen Sie Materialien, Farbe, Form, Herstellung, Ergonomie / menschliche Faktoren und Nachhaltigkeit
Integrieren Sie ein Verständnis für Kosten, Stücklisten und Spezifikationen in den Entwurfsplanungsprozess
Verwenden Sie innovative Prozesse und Entwurfsmethoden, um konzeptionell starke Projekte zu entwickeln (einschließlich Brainstorming, Mapping, Skizzen und Synthese / Testen vieler Ideen).
Entdecken Sie sekundäre Designs: Verpackung, Engineering, Benutzeroberfläche und / oder BenutzererfahrungPräsentationsfähigkeitenGeben Sie klare und präzise professionelle Präsentationen (mündlich und visuell)
Präsentieren Sie ihre Ideen genau schriftlichProfessionelle BereitschaftErstellen Sie ein professionelles Portfolio an Arbeiten, die einem potenziellen Arbeitgeber ihre Fähigkeiten demonstrieren
Organisieren Sie eine abschließende, eigenständige Galerie-Ausstellung ihres abgeschlossenen DiplomarbeitsprojektsLernergebnisse der Academy of Art University
Absolventen der Academy of Art University zeigen die Fähigkeit:Erstellen Sie ein Werk, das für die Suche nach beruflichen Möglichkeiten in dem von Ihnen gewählten Bereich der Kunst und des Designs geeignet ist.
Lösen Sie kreative Probleme in ihrem Bereich Kunst und Design, einschließlich der Erforschung und Synthese von technischem, ästhetischem und konzeptionellem Wissen.
Kommunizieren Sie ihre Ideen professionell und verbinden Sie sich mit ihrem Zielpublikum durch visuelle, mündliche und schriftliche Präsentationsfähigkeiten, die für ihr Fachgebiet relevant sind.
Führen Sie technische, ästhetische und konzeptionelle Entscheidungen aus, die auf einem Verständnis der Kunst- und Designprinzipien beruhen.
Bewerten Sie die Arbeit auf ihrem Gebiet, einschließlich ihrer eigenen Arbeit, unter Verwendung professioneller Terminologie.
Erkennen Sie den Einfluss wichtiger historischer und zeitgenössischer kultureller und ästhetischer Trends auf Kunst- und Designprodukte.
Lernen Sie die beruflichen Fähigkeiten und Verhaltensweisen, die erforderlich sind, um auf dem globalen Markt für Kunst und Design zu konkurrieren.
