Meister im historischen Kostüm
Arts University Bournemouth
Schlüsselinformation
Campus-Standort
Poole, Vereinigtes Königreich von Großbritannien und Nordirland
Sprachen
Englisch
Studienformat
Auf dem Campus
Dauer
1 - 2 Jahr
Tempo
Vollzeit, Teilzeit
Studiengebühren
GBP 8.000 / per year *
Bewerbungsschluss
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frühestes Startdatum
Infos anfordern
* Großbritannien: 8.000 GBP / Jahr in Vollzeit, 4.000 GBP / Jahr in Teilzeit; EU / Nicht-EU / Kanalinseln und Isle of Man: 18.500 GBP / Jahr in Vollzeit, 9.250 GBP / Jahr in Teilzeit
Einführung
Historical Costume unterstützt und entwickelt fortgeschrittene Praktiker, die den Ehrgeiz haben, die Beziehung zwischen einem historischen Artefakt und der Neugestaltung und Interpretation des Kostüms in einem zeitgenössischen Kontext zu erforschen, herauszufordern und neu zu definieren.
MA Historisches Kostüm
MA Historical Costume beschäftigt den Studenten mit dem Potenzial von Performance-Design und Kleidungsbau, um komplexe Ideen zu erforschen. Einige davon könnten in andere Bereiche des künstlerischen Experimentierens abwandern. Die Studenten können mit einem Hintergrund in Kostüm, Mode, Textilien oder Theater- / Performance-Design zum Kurs kommen oder Fächer aus den Geisteswissenschaften einschließlich Kunst und Performance studiert haben. Dieses Masterstudium unterstützt und ermutigt den Studierenden, die individuelle Praxis in einem interdisziplinären Rahmen zu untersuchen und gleichzeitig einen kritischen theoretischen Kontext für seine Arbeit zu entwickeln. Die ganz besondere und einzigartige Art der Durchführung von Kursen durch gemeinsame Vorträge, Seminare, Kritiken und Tutorials fördert sowohl eine Atmosphäre des Freilaufs als auch ein intensives Eintauchen in die kreative Praxis.
Unabhängig davon, ob die Studierenden sich für historische Einflüsse oder aktuelle gesellschaftspolitische Fragen im Zusammenhang mit Kleidung interessieren, werden die Studierenden den Kontext ihres Studiums des Designs oder des historischen Kostümbaus im breiteren Rahmen der zeitgenössischen Praxis hinterfragen.
Kursdauer
- 1 Jahr (Vollzeit, 45 Wochen)
- 2 Jahre (Teilzeit, 90 Wochen)
Kursleiter
Rebecca Pride - Kursleiterin
BA (Hons) Theater- und Theaterwissenschaft, Höheres Diplom in Fine Art (HDFA) Slade und PGCE
Vor meiner akademischen Karriere arbeitete ich als professioneller Theaterdesigner (ab 1988) und entwarf für viele nationale Theater, darunter die Riverside Studios, den Watford Palace, das Theatr Clwyd, das Queen's Theatre, Hornchurch, das Perth Theatre, The Gate und The Man in the Moon und The Bridewell, um nur einige zu nennen.
Was du lernen wirst
Der Kurs wird durch Vorlesungen und Seminare in den Bereichen Kleidergeschichte, Konstruktion und Design unterstützt, damit die Studierenden kritisch nachdenken und den Platz ihrer Praxis innerhalb der Disziplin berücksichtigen können. Die Seminardiskussion mit einer Vielzahl von Künstlern wird Kritik an der Arbeit der Studenten einladen. Das intensive Testen von Arbeit und Praxis in einer herausfordernden, aber sicheren Arena ist ein besonderes Element des MA-Programms und die angeborene Stärke des Lernprozesses, der an der Graduiertenschule erzeugt wird.
Zu den Fachgebieten innerhalb des Kursteams gehören historische Kostümkonstruktion, Kostümdesignfähigkeiten, Szenografie und Kleidergeschichte.
Das aufregende Potenzial dieses Kurses ist die Fähigkeit zu experimentieren und zu innovieren, während Sie Ihre Fähigkeiten als Hersteller oder Designer verbessern. Es fördert Originalität und Kreativität bei der Anwendung von Techniken der Untersuchung, Forschung und Herstellung. Es lokalisiert Ihre Praxis im interdisziplinären und globalen Kontext, sei es theoretisch basierend auf historischer Forschung und Analyse oder auf einer Live-Produktion, die die Transformation des Kostümdesigns von Seite zu Bühne beinhaltet.
Kursstruktur
MA Historical Costume soll es dem Studenten ermöglichen, seine Forschungsinteressen auf M-Ebene zu verfolgen, unabhängig davon, ob dieses Interesse im historischen Kostümbau oder im Performance-Design liegt. Die Zusammenarbeit mit Studenten und Mitarbeitern aus einer Vielzahl von MA-Disziplinen wird die Dynamik der Postgraduierten bei AUB durch die individuelle Erfahrung und das Fachwissen der Absolventen bereichern, die sie mitbringen.
Die erste Lerneinheit Strategien für die Praxis: Die Identifizierung ermöglicht die Untersuchung des spezifischen Studienbereichs, der Forschung auf dem Gebiet der Kostümgeschichte umfasst, die im Mittelpunkt der folgenden Studieneinheiten steht.
Während die Schüler die Abteilung Strategien für die Praxis: Identifizierung durchlaufen, wird von ihnen erwartet, dass sie ein Thema auswählen und sich mit ihm verbinden und dessen Interpretation und Potenzial nutzen, um die Richtung ihres Masterprojekts 1 und 2 zu bestimmen.
Fachgebiete und Engagement mit externen Fachleuten
Der Undergraduate BA (Hons) -Kostüm- und Performance-Design-Kurs ist einer der führenden Kurse in Großbritannien, der sich auf Kostümbau, Bühnen- und Kostümdesign (Szenografie) und Filmkostümdesign spezialisiert hat. Diese Fachgebiete tragen zur Qualität und Breite der Praktiker bei, mit denen Masterstudenten in MA Historical Costume die Möglichkeit haben, sich im Studio, im Seminar und im Hörsaal zu treffen und auszutauschen.
Alle Mitarbeiter des Kursteams fungieren als hochrangige Mitglieder praxisorientierter Gesellschaften, darunter das Performance Design Educators Collective (PDEC) und die Society of British Theatre Design (SBTD) sowie OISTAT und USITT. Alle Masterstudenten sind eingeladen, an dem Kurs Industry Liaison Group (ILG) teilzunehmen, an dem immer Mitglieder aus der Theater- und Filmbranche teilnehmen werden.
Der Costume with Performance-Kurs wird von führenden Wissenschaftlern begleitet, darunter der Gastprofessor für Szenografie, Professor Pamela Howard OBE, Autorin von What is Scenography? (2009 und 2019), Oscar-Preisträgerin und AUB-Ehrenmitglied Jenny Beavan OBE (Designerin von The Kings Speech, Sherlock Holmes und The Chronicles of Cranford) sowie eine führende Kostümbildnerin und Ehrenkollegin Jane Law.
Studios und Ressourcen
Studenten des MA Historical Costume-Kurses profitieren von speziellen Einrichtungen und Ausrüstungen, die auf das Studium des Kurses zugeschnitten sind und die Branchenpraxis widerspiegeln.
Ihr Interview und Portfolio
Im Rahmen Ihrer Bewerbung bei MA Historical Costume laden wir Sie zu einem Vorstellungsgespräch ein und möchten Ihr Portfolio sehen.
Elektronisches Portfolio
Wenn Sie nicht am Interview teilnehmen können, fordert Admissions einen Link zu einem Online-Portfolio an. Bitte reichen Sie erst dann ein Portfolio ein, wenn Sie diese Anfrage haben, die Einzelheiten zur Einreichung bei Zulassungen enthält. Wir benötigen ein digitales Portfolio von ca. 20 Bildern.
Bewerbungsschluss
Bewerbungen sind für den Eintritt 2021 möglich.
Sie können sich ab November bewerben und es gibt keine festgelegte Bewerbungsfrist.
Es sei daran erinnert, dass ausländische Bewerber, die die vollen Studiengebühren bis zum 1. August bezahlen, einen Rabatt von 10% erhalten.
Wir empfehlen Ihnen, sich frühzeitig zu bewerben, damit Sie Zeit haben, eine Unterkunft zu organisieren und ein Visum (falls erforderlich) zu beantragen, bevor Sie sich anmelden.
Stipendien und Stipendien für EU- und internationale Studierende
Wir bei AUB streben ein vielfältiges Studentenumfeld mit den besten kreativen Talenten an und verfügen über eine große Anzahl von Stipendien und Stipendien im Bereich von 2.000 bis 20.000 GBP. Diese werden für jedes Jahr Ihres Kurses vergeben und bieten Ihnen finanzielle Unterstützung während Ihres Studiums bei uns. Alle Bewerber werden automatisch berücksichtigt. Hier erfahren Sie mehr .
Zugangsvoraussetzungen
Wir ermutigen Bewerbungen von Studenten mit einem breiten Spektrum an Qualifikationen und begrüßen Studenten mit unterschiedlichem Bildungshintergrund. Wir berücksichtigen die Kenntnisse und Fähigkeiten, die Sie außerhalb des Klassenzimmers entwickelt haben, sowie Ihre bisherigen Qualifikationen.
UK Bewerber
- Sie haben normalerweise einen BA (Hons) -Diplom mit der Note 2.1 oder höher oder die entsprechende britische oder internationale Qualifikation in dem von Ihnen gewählten Fach oder einer verwandten Disziplin.
Übersee-Bewerber
Für Bewerber aus Übersee akzeptieren wir eine Reihe von Qualifikationen in englischer Sprache, einschließlich der folgenden Qualifikationen für MA- und Master of Architecture (MArch) -Kurse:
- Cambridge Certificate of Advanced English (CAE) Klasse C.
- Cambridge Certificate of Proficiency in Englisch (CPE) Klasse C.
- Erfolgsbescheinigung in Englisch (London Board) Stufe 5 oder 6
- IELTS-Punktzahl von 6,5 oder höher
- Pearson PTE-Punktzahl von 54 und höher mit einer Punktzahl von 51 in jeder Komponente.
- Die IELTS-, Pearson- und TOEFL-Ergebnisse müssen zum Zeitpunkt des Beginns des Kurses weniger als zwei Jahre alt sein.
Wir können auch TOEFL iBT-Werte von 80 oder höher für den Zugang zu Studiengängen akzeptieren. Wir würden jedoch eine der oben genannten Qualifikationen bevorzugen.
TOEFL ist ein Test für amerikanisches Englisch und wird nicht als Secure English Language Test (SELT) für Antragsteller von Tier 4-Visa eingestuft.
Alternative Qualifikationen / Erfahrung
- Bewerber mit anderen als den erforderlichen akademischen Qualifikationen werden für die Zulassung berücksichtigt, wenn ausreichende Nachweise dafür vorliegen, dass sie das Potenzial haben, die Ziele des Studiengangs zu erreichen und den Standard der Abschlussauszeichnung zu erreichen.
- Bewerbungen sind auch von Personen mit anderen Qualifikationen oder Berufserfahrung willkommen, die angemessene Kenntnisse und Fähigkeiten für das Studium auf Postgraduiertenebene nachweisen.
Admissions
Lehrplan
Kursstruktur
MA Historical Costume soll es den Studierenden ermöglichen, ihren Forschungsinteressen auf M-Niveau nachzugehen, unabhängig davon, ob dieses Interesse im historischen Kostümbau oder im Performance-Design liegt. Durch die Zusammenarbeit mit Studenten und Mitarbeitern aus einer Vielzahl von MA-Disziplinen werden Studenten die breitere postgraduale Dynamik an der AUB mit der individuellen Erfahrung und dem Fachwissen, das sie mitbringen, bereichern.
Die erste Studieneinheit Strategien für die Praxis: Identifikation ermöglicht die Auseinandersetzung mit dem spezifischen Studienbereich, der die Forschung auf dem Gebiet der Kostümgeschichte umfasst, die im Mittelpunkt der folgenden Studieneinheiten stehen wird.
Während die Studierenden die Einheit Strategies for Practice: Identification durchlaufen, wird von ihnen erwartet, dass sie ein Thema auswählen und sich damit verbinden und seine Interpretation und sein Potenzial nutzen, um die Richtung ihres Master-Projekts 1 und 2 zu bestimmen.
Fachgebiete und Zusammenarbeit mit externen Fachleuten
Der Undergraduate BA (Hons)-Kurs für Kostüm- und Performance-Design ist einer der führenden Kurse in Großbritannien, der sich auf Kostümbau, Bühnen- und Kostümdesign (Szenografie) und Fähigkeiten im Bereich Filmkostümdesign spezialisiert hat. Diese spezialisierten Studienbereiche tragen zur Qualität und Breite der Praktiker bei, die Masterstudierende im MA Historical Costume im Studio, Seminar und Hörsaal treffen und sich mit ihnen auseinandersetzen können.
Alle Mitarbeiter des Kursteams fungieren als hochrangige Mitglieder von praxisorientierten Gesellschaften, darunter das Performance Design Educators Collective (PDEC) und die Society of British Theatre Design (SBTD) sowie OISTAT und USITT. Alle Masterstudierenden sind eingeladen, am Kurs Industry Liaison Group (ILG) mitzuwirken, der immer Mitglieder sowohl aus der Theater- als auch aus der Filmbranche umfassen.
Der Costume with Performance-Kurs erfreut sich der Gesellschaft führender Akademiker, darunter Gastprofessorin und Szenografin Professor Pamela Howard OBE, Autorin von What is Scenography? (2009 und 2019), Oscar-Preisträgerin und AUB-Honorarmitglied Jenny Beavan OBE (Designerin von The Kings Speech, Sherlock Holmes und The Chronicles of Cranford) sowie führende Kostümbildnerin und Ehrenmitglied Jane Law.
Stipendien und Finanzierung
Stipendien und Stipendien für EU- und internationale Studierende
Bei der AUB streben wir ein vielfältiges Studentenumfeld mit den besten kreativen Talenten an und verfügen über eine große Anzahl von Stipendien und Stipendien, die von 2.000 bis 20.000 GBP reichen. Diese werden für jedes Studienjahr vergeben und unterstützen Sie finanziell während Ihres gesamten Studiums bei uns. Alle Bewerber werden automatisch berücksichtigt. Erfahren Sie hier mehr.