Art Center College of Design

Einführung

Lesen Sie die offizielle Beschreibung

Art Center College of Design Strategischer Plan Die Art Center Community-Studenten, Dozenten, Mitarbeiter, Treuhänder und Alumni-kamen zusammen, im gesamten Jahr 2010, um die Zukunft unserer Institution vorstellen. Die Ergebnisse dieser gemeinsamen Vision ist ein Fünf-Jahres-Strategieplan, die Position wird uns zu formen und zu definieren, Kultur, zu fördern Relevanz und soziale Verantwortung in Kunst und Design, bereiten Absolventen für die Führung in einer zunehmend pluralistischen Gesellschaft und Fortschritt Lernen, Forschung und Herstellung am Art Center auf die höchste Stufe. Der Plan, Schaffen Sie Änderung, die Bühne für die nächste Ära des Wachstums für das College. Erfahren Sie mehr über den Plan und seine Meilensteine ​​bei Anlegen Ändern. Art Center Geschichte Wie viele Ideen, die sich aus Art Center während unserer 80-jährigen Geschichte, das Konzept für eine solche Schule war visionär. Edward A. "Tink" Adams war ein Werbefachmann mit einer radikalen Idee, in der Bildung: auf reale Fähigkeiten, um Künstler und Designer zu lehren und bereiten sie für Führungsaufgaben in Werbung, Verlagswesen und Industriedesign. Um das zu erreichen, hatte er einen Lehrkörper von Berufstätigen aus diesen Bereichen schaffen würde. Art Center eröffnet im Jahr 1930 mit Adams als Direktor dient. Die Lebensfähigkeit der Idee, die er und eine kleine Gruppe von Kollegen ins Leben gerufen wurde schnell bewährt. Selbst mitten in der Weltwirtschaftskrise, schnell gefunden Art Center Absolventen Beschäftigung. In den Jahren seit, das Kaliber unserer Fakultät und Gastkünstler war außergewöhnlich: Ansel Adams unterrichtete Fotografie hier; bei einem Besuch in Campus, gemalt Keith Haring ein Wandbild. Unsere Alumni zählen viele der weltweit führenden Automobildesigner, zeitgenössischer Filmemacher (Armageddon, 300), Ad-Hersteller ("Thatsa einem würzigen Fleischbällchen", "Got Milk?"), Konzept Illustratoren, (Star Wars 'Artoo Detoo), Künstler (Die Blue Dog), Produkt-Designer (Apple-Monitor, Oakley Nullen) und andere, die mit ihren Fähigkeiten und Vision Kultur geprägt haben. Unsere ursprüngliche Campus war in einem Innenhof der Gebäude am West Seventh Street in Los Angeles, einer Website genügt dann 12 Lehrer Art Center und acht Studenten. Von Anfang an, eine einfache ausgefüllten Kreis-was ertragen wie der Dot-wurde als grafisches Element, um Art Center gedruckten Materialien hinzufügen, entschieden. Bis 1940 hatte die Registrierung auf fast 500 Studenten aus 37 Staaten und mehreren anderen Ländern gewachsen. Nach dem Krieg heimkehrenden Veteranen geschoben Einschulungszahlen sogar noch höher, woraufhin eine Bewegung im Jahr 1946 in ein größeres Gebäude in der Third Street, sowie eine Verpflichtung zu einem ganzjährig Zeitplan. Im Jahr 1948, unsere renommierten Automotive Design Department-jetzt Transportation Design-gegründet. Ein Jahr später wurde Art Center ein akkreditiertes vierjährige College-und Industriedesign, Fotografie, Illustration und Werbung angeboten seiner ersten Bachelor-Abschlüsse. Wir spielten eine grundlegende Rolle bei der Gründung der ersten fortgeschrittenen-Konzept Design-Studio für die Automobilindustrie in den 1950er Jahren. Adams war der erste, internationale Beziehungen Art Center zu fördern. Einer der Wendepunkte kam im Jahr 1956, als die japanische Außenhandel Rettung Organisation begann Entsendung von Studenten des Art Center. Adams und Dozenten George Jergenson und John Coleman besucht Japan und schrieb einen Bericht, die Zukunft der japanischen Industrial Design. Adams leitete Art Center seit fast 40 Jahren. Als er zurücktrat, Führung übertragen, um Alumnus, Don Kubly, der die Hochschule seit fast 20 Jahren führen würde, einschließlich unserem Umzug nach Pasadena. Im Laufe unseres Bestehens haben wir weiter mit zu wachsen, und oft gehen davon aus, die vielen kulturellen und technologischen Wahrzeichen des 20. Jahrhunderts, während die Verfeinerung unseres Bildungs ​​Tools und Methoden, um an der Spitze von Kunst und Design-Ausbildung zu bleiben. Im Jahre 1965 wurden wir zu Art Center College of Design. Kunst im Jahr 1967, im Jahr 1973, im Jahr 1984 im Jahr 1991 und Environmental Design im Jahr 1992 Film Grafikdesign, Produktdesign, und unsere neuesten, Unterhaltung Design, im Jahr 2008: Neuer Bachelor-Abteilungen würde jeder Dekade hinzugefügt werden. Diplom-Studiengänge wurden in Broadcast-Kino im Jahr 1975 ins Leben gerufen; Kunst im Jahr 1986; Media Design im Jahr 2000 und Industrial Design im Jahr 2004. Wir zogen in Campus in Pasadena Hang im Jahr 1976 in ein beeindruckendes Gebäude des modernistischen Architekturbüro Craig Ellwood Associates entworfen. In den 1980er Jahren waren wir das erste Design-Schule zu Computerräumen zu installieren, die Speerspitze der Revolution in der digitalen Design. In jüngerer Zeit hat Art Center zu möglichen Entwurf konzentrierte sich auf positive soziale Veränderungen durch unsere bahnbrechende Designmatters Bildungsprogramm generieren und verbessern das Leben der Menschen. Im Jahr 2003 wurden wir das erste Design-Schule, um Nicht-Regierungsorganisation (NGO) Status sowohl von Abteilung der Vereinten Nationen für Öffentlichkeitsarbeit und Populationsfonds der Vereinten Nationen erhalten. Wir haben lange gedauert einen globalen Überblick über die Bedeutung von Design und Kunst, und von 1986 bis 1996, hatte einen zweiten Campus in der Schweiz. Heute haben wir weiterhin nach Möglichkeiten zu nutzen, wie sie in der Welt auftreten, sendet unsere Schüler an Projekten in Europa, Asien und Mittel- und Südamerika zu arbeiten, um bestimmte Design-Herausforderungen zu begegnen. Näher an zu Hause, unsere öffentlichen Programme spiegeln unsere Philosophie der Gestaltung integral auf alle Aspekte des Lebens und zugänglich für die umliegenden Gemeinden. Die Programme sind jetzt unter den in unserem Süden basierten 2004-Campus ein ehemaliger Luftfahrtwindkanal eröffnet. Süd-Campus ist auch die Heimat unserer Graduate Kunst und Mediendesign-Programme. Wir sind weiterhin auf unsere Kernbildungsauftrag der Entwicklung kreativer Führungskräfte und Innovatoren in Kunst und Design fokussiert. Wir sind den Weg mit fächerübergreifenden Programmen und Studios, die Studenten innerhalb und außerhalb von ihnen gewählten Bereichen vorzubereiten. Unsere Geschichte ist eine, die sich zu entfalten, und die erzählt werden fortgesetzt.

Diese Universität bietet Studiengänge in den folgenden Sprachen an
  • Englisch

Sehen MAs » Sehen Bachelors »

Programme

Diese Schule bietet auch:

MA

Master of Fine Arts in Film

Campusstudium Vollzeit 2 jahre September 2019 Vereinigte Staaten von Amerika Pasadena Santa Barbara + 1 mehr

Lerne beim machen. Rigor, Disziplin, harte Kritik. Professionalität. Diese Werte und Traditionen sind in der Kunstzentren-DNA eingraviert. [+]

Meister der Bildenden Künste im Film Lerne beim machen. Rigor, Disziplin, harte Kritik. Professionalität. Diese Werte und Traditionen sind in der Kunstzentren-DNA eingraviert. Es gibt keine Grenzen zwischen den Disziplinen. Die Kooperationen zwischen den Schülern und der Fakultät aller Majors erlauben es, Ideen zu verwirklichen und ein unvergleichliches kreatives Umfeld für Filmemacher zu schaffen. Kreative Freiheit und eine starke Betonung im visuellen Geschichtenerzählen sind das Markenzeichen unseres Programms. Klassengröße ist klein. Die Schüler beginnen, sofort Filme zu machen und sich durch die strenge Praxis ihres Handwerks zu beherrschen. Wir haben die Flexibilität, jeden einzelnen Kursteilnehmer zu messen, um ihre spezifischen Ziele am besten zu erfüllen. Graduate Film Studenten konzentrieren sich auf Regie; Produzieren; Screenwriting; Digitale, film- und stereoskopische 3D-Kinematographie; Bildbearbeitung, Sounddesign, Farbabstufung und VFX. Fakultät Mentoren - vorbildliche Künstler und Filmemacher aus der ganzen Welt - begleiten und unterstützen die Studierenden bei der Entwicklung, Gestaltung und Produktion ihrer Projekte. Es gibt keine Barrieren, um den Schülern die Möglichkeit zu geben, ihre eigenen Werke zu konzeptualisieren und zu verwirklichen. Abgesehen von kurzen und feature-length Erzählungen Filmen, Graduate Film Studenten werden Dokumentarfilme, Werbespots und öffentlichen Dienst Ankündigungen oder Werbefilme für Kunden wie die Vereinten Nationen und die American Red Cross, durch Art Centers einzigartige DesignMatters-Programm zu erstellen. Unser Standort in Südkalifornien, Kapitol der Unterhaltungsindustrie, macht Art Center zu einer idealen Wahl für anspruchsvolle und aktuelle Filmemacher, um ihre Fähigkeiten zu verbessern und ihre Konzepte zu entwickeln. Unsere preisgekrönten Alumni sind in allen Bereichen der Unterhaltungsindustrie - Regisseure, Schriftsteller, Produzenten, Kameraleute, Komponisten, Führungskräfte,... [-]


Master of Fine Arts in Industrial Design

Campusstudium Vollzeit 3 jahre September 2019 Vereinigte Staaten von Amerika Santa Barbara Pasadena + 1 mehr

Art Center Graduate Industrial Design, Grad ID, bietet eine Zwei-Jahres-, sechs-term Master of Science Curriculum mit dem Schwerpunkt Theorie und Praxis für die Herstellung von wertvollen Forschung, die Entwicklung von Mensch-zentrierten Designs und der Schaffung neuer Geschäftsmöglichkeiten. [+]

Master of Fine Arts in Industrial Design Art Center Graduate Industrial Design, Grad ID, bietet eine Zwei-Jahres-, sechs-term Master of Science Curriculum mit dem Schwerpunkt Theorie und Praxis für die Herstellung von wertvollen Forschung, die Entwicklung von Mensch-zentrierten Designs und der Schaffung neuer Geschäftsmöglichkeiten. Wir kombinieren Art Center renommierten Excellence in Visual Design und "making skills" mit dem Wissen, Theorien und Methoden unerlässlich für die Herstellung Design-Lösungen für komplexe und unstrukturierte Probleme. Dabei bereiten wir die Schüler Führungspositionen im gesamten kreativen Organisationen übernehmen. Unsere Fakultät der international renommierten Pädagogen-versierte Profis in einer Reihe von Design, Technik und Geschäftsfelder-helfen unseren Studenten entwickeln ihre Fähigkeiten im Rahmen von Projekten und kritischen Dialog in einem Design-Studio-Umgebung. Wir entwerfen mit dem Bewusstsein, dass unsere Produkte und Innovationen in einer größeren sozialen und ökologischen Kontext. Unser Programm der Methodik, die eine Systemebene Auffassung vertritt, und ist bestrebt, das Geschäft auszugleichen, technologischen und menschlichen Aspekte der jede Herausforderung, heißt Strategic Innovation. Dieser kreative Prozess produziert einfühlsam Lösungen für grundlegende menschliche Bedürfnisse. Dieser breit anwendbare Methode erlaubt es Designern-und Enterprise-resilient zu sein und zu wachsen. ... [-]


Master of Fine Arts in Media Design-Praktiken

Campusstudium Vollzeit 3 jahre September 2019 Vereinigte Staaten von Amerika Pasadena Santa Barbara + 1 mehr

Art Center Trainee-Programm in Media Design Practices bietet eine Zwei-oder Drei-Jahres-Master of Fine Arts Curriculum, das ambitionierte Designer aus einer Vielzahl von Hintergründen geworden Design Führer und Forscher in neuen Feldern hilft. [+]

Master of Fine Arts in Media Design Practices Art Center Trainee-Programm in Media Design Practices bietet eine Zwei-oder Drei-Jahres-Master of Fine Arts Curriculum, das ambitionierte Designer aus einer Vielzahl von Hintergründen geworden Design Führer und Forscher in neuen Feldern hilft. Wir sind für die Definition neuer Praktiken in Design gewidmet. Unsere Absolventen sind für eine Lebensdauer von Erfindung hergestellt. Unsere Vision ist es, Designer aufklären, nicht für die Welt, wie sie ist, sondern wie es immer ist, darüber nachzudenken, was es bedeutet, unsere Agentur zu verwenden als Designer der Welt zu machen, wie wir wollen kann es schwer sein. Um dies zu übernehmen, bieten wir zwei Spuren: Lab and Field. Jede Spur, auf seine eigene Weise, richtet den Designer zu den Herausforderungen der Zukunft und die sich verändernde Rolle von Design. Im Lab Track arbeiten die Studierenden in einem Studio Zusammenhang mit Design, um Fragen über die angewandte und spekulative Projekte, die mit neuen Kommunikationstechnologien und kulturellen Praktiken engagieren darstellen. Wir bewegen uns jenseits der Problemlösung Paradigmenwechsel, den Designer als Forscher mit einem deutlichen point-of-view, die Design verwendet, um zu verstehen und mit der Welt zu engagieren positionieren. Wir sind ausdrücklich Vorbereitung Mediengestalter zu hochleistungsfähigen Rollen in Domänen, die zukunftsorientierte nehmen und deren Auswirkungen sind weitreichend: Informations-und Kommunikationstechnologie, Weitsicht Einheiten, Industrie R & D, wissenschaftliche Forschungslabors, Kommunikationsmedien, Wissen Produktion, Infrastruktur und Politik -Herstellung, und unternehmerische oder unabhängige Praktiken. In der Feldweg in Zusammenarbeit mit Designmatters laufen, arbeiten die Studierenden in einem realen Kontext, in dem soziale Themen, Medien-Infrastruktur und... [-]


Master of Fine Arts in Transportation Design

Campusstudium Vollzeit 2 - 3 jahre September 2019 Vereinigte Staaten von Amerika Pasadena Santa Barbara + 1 mehr

Studenten der Graduate Program Art Center in Transportation Design wird dabei helfen, das Denken der Automobilindustrie und der breiteren Bereich Transport und persönliche Mobilität. [+]

Master of Fine Arts in Transportation Design Studenten der Graduate Program Art Center in Transportation Design wird dabei helfen, das Denken der Automobilindustrie und der breiteren Bereich Transport und persönliche Mobilität. Das Programm bietet eine Auswahl von zwei Spuren: das Fahrzeug der Spur und der Transportation Systems Spur. Das Fahrzeug Track wird für diejenigen, die zu betreten oder wieder in die Kfz-Industrie und die motiviert sind, um Kreativität und strategisches Denken über den Skizzenblock nutzen möchte. Der Bereich Transportation Systems Spur für diejenigen, die motiviert, Design und systemisches Denken zu einer besseren Transport-Lösungen auf Systemebene anstatt auf Produktebene zu erstellen sind. Es gibt immer mehr Anerkennung in Wirtschaft und Industrie, dass die Designer wichtiger Wert zu bringen weit über Produkt-und Service-Entwicklung.Daher sind beide Titel aus unserem Programm eine curriculare Mischung aus Design-Methodik, strategische Innovation, vernetztes Denken, Kundenorientierung und Forschung und überlegen Kommunikationsfähigkeit. Dies, kombiniert mit einem Fachwissen und Verständnis für die jeweiligen Felder, stattet Absolventen Agenten des Wandels geworden in einem breiten Transport Landschaft. Unser Programm ist eine einzigartige Ressource der kreativen Führung bei allen Fahrzeugherstellern sowie Organisationen und Einrichtungen, die für die Planung, Implementierung und Bereitstellung komplexer Verkehrssysteme Lösungen für nationale, staatliche und lokale Nutzung. Unser Programm wird mit einem vielfältigen studentischen Bevölkerung gedeihen. Vehicle Tracks Schüler mit starken Transport-Design-Fähigkeiten kommen.Der Bereich Transportation Systems Spur Studenten vor Abschluss in Fächern wie Design, Architektur, Stadtplanung, Betriebswirtschaft willkommen, das Engineering, Anthropologie oder Wirtschaftswissenschaften bringen die multi-disziplinäre Kultur, die wesentlich für die Förderung Transportation Design in den kommenden Jahrzehnten ist. Ihr... [-]


Master of Fine Arts in Umwelt-Design

Campusstudium Vollzeit 2 jahre September 2019 Vereinigte Staaten von Amerika Pasadena Santa Barbara + 1 mehr

Art Center Graduate Environmental Design Programm behandelt die Beziehungen zwischen Körper, Material, Raum und Emotion. Unser Fokus geht über Stil, unter Berücksichtigung der Beziehungen zwischen den psychischen, physischen, emotionalen und sensorischen Effekte von hochwertigem Design. [+]

Master of Fine Arts in Environmental Design Art Center Graduate Environmental Design Programm behandelt die Beziehungen zwischen Körper, Material, Raum und Emotion. Unser Fokus geht über Stil, unter Berücksichtigung der Beziehungen zwischen den psychischen, physischen, emotionalen und sensorischen Effekte von hochwertigem Design. Wir entwerfen Erfahrung aus dem ersten Moment der Begegnung bis zum letzten Moment der Interaktion. Unser Ansatz verlangt, dass wir uns in einem multi-disziplinären Weise zu arbeiten, und meistens sind wir diejenigen die Erzeugung der kreativen Richtlinien, mit denen die gesamte Erfahrung erkundet wird. Wir definieren uns als Gelegenheit Suchende in den kreativen Prozess. Tracks in Spatial Experience und Betriebs-und Geschäftsausstattung Studierenden ermöglichen, sich zu spezialisieren und erhalten vertiefte Kenntnisse in Theorie und Praxis. Unsere Schwerpunkte in Richtung Gastgewerbe, Einzelhandel, Büro-, Ausstellungs-und Event-Design. Das Ziel unseres Programms ist es, Designer zu erziehen, sich als Autor-basierte Design-Staats-und Regierungschefs zu positionieren. Unsere Absolventen sind Designer in der Lage voran die Disziplin und das Handwerk des Umwelt-Design. Unser Programm konzentriert sich auf umfangreiche konzeptionelle Strenge, mit Geschäftspraktiken mit Fokus auf theoretische Denken, technische Innovation, Produktion, Fertigung und Projektabwicklung gekreuzt. Art Center Geschichte der Industriepartner und international renommierten Absolventen und Dozenten create einem lebendigen Umfeld, in dem die Zukunft der räumlichen, Möbel, Beleuchtung und Vorrichtungsbau untersuchen. Unsere Studenten erstellen Gelegenheit, Innovation und Entwicklung innerhalb unserer Disziplin. Szenografie verbessert unsere Fähigkeit der Schüler, um sinnvolle Verbindung in alle machen, dass sie zu entwerfen. Art Center nimmt ab sofort Bewerbungen für Studenten in den Graduate Environmental Design Programm im 2012 Herbstsemester.... [-]