Master in Montage

Montagewerkstatt; Lernprogramm

Der Workshop Montage begleitet Sie durch alle sechs Semester auf Ihrem Weg zum professionellen Cutter. Die Werkstatt ist ein Raum, der der intensiven Zusammenarbeit zwischen Mentor und Studierenden gewidmet ist. Im Workshop beschäftigen Sie sich mit den Grundfragen der Schnittkunst: Erzählen durch die Schnittkomposition, Ton mit Bild verbinden, methodische Unterschiede zwischen Dokumentar- und Spielfilm meistern und viele weitere Aufgaben. Im letzten Jahr können Sie Ihren Mentor bezüglich Ihres Abschlussprojekts konsultieren.

Grundlegender 16-mm-Film

Dieser einzigartige Kurs konzentriert sich auf das eigentliche Filmmaterial und Sie erhalten seltene praktische Erfahrungen mit dieser Art von Arbeit. Basierend auf einem detaillierten Storyboard drehen Sie eine kurze Skizze mit einer 16-mm-Kamera inklusive Tonspur und verwandeln diese Aufnahmen dann auf dem Flachbett in eine Filmgeschichte. Dabei wenden Sie die grundlegenden Bearbeitungsmethoden an (Parallelmontage, Cross-Editing, Arbeitsfortschritt, Wirkungslinienregel etc.).

Drehbuchbearbeitung – Kurz- und Spielfilm + Projektionen und Analysen

Beispiele der wichtigsten Werke der Filmgeschichte mit ausführlicher Erläuterung zeigen Ihnen, wie eine Geschichte filmisch erzählt wird. Der Kurs zeigt Ihnen, wie eine bestimmte Handlung filmerzählerisch in verschiedenen Genres, Epochen und Kinotraditionen verarbeitet werden kann. Sie beschäftigen sich mit den Grundbausteinen einer (guten) Geschichte und deren Übertragung auf die Kinoleinwand.

Grammatik der Filmsprache

Sie lernen, die Hauptelemente der Filmsprache effizient einzusetzen – wann, wie und zu welchem Zweck diese Elemente verwendet werden. Zum Abschluss des Kurses erhalten Sie eine eigene Aufgabe – Sie werden aufgefordert, die Art und Weise zu entwickeln, wie eine bestimmte Szene im Drehbuch in der Filmsprache „artikuliert“ werden kann.

Filmtheorie

Der Kurs nutzt die Filmtheorie als Werkzeug, um die verschiedenen Methoden des filmischen Erzählens und Denkweisen über Film besser zu verstehen. Bewaffnet mit der semiotischen Theorie werden Sie in der Lage sein, die Filmstruktur und ihre Bestandteile zu analysieren, über die Filmkomposition als Ganzes nachzudenken und zu verstehen, wie sowohl vergangene als auch aktuelle Filmgrößen die Filmsprache verwenden.

Charakter

Die Schnittwerkstatt ist der entscheidende Ort, an dem jede Filmfigur entsteht. Der Redakteur ist für die endgültige Präsentation einer Figur auf dem Bildschirm (mit-)verantwortlich. In diesem Kurs werden Sie die menschliche Psyche, das Verhalten und die Art der Entscheidungsfindung untersuchen. In der abschließenden praktischen Übung werden Sie als Regisseur arbeiten, um ein praktisches Verständnis für seinen Teil des kreativen Prozesses der Charakterbildung und die Bedeutung der Zusammenarbeit zwischen dem Schauspieler, dem Regisseur und dem Cutter bei der Interpretation einer Figur zu erlangen .

Archetyp

Dieser Kurs geht zu den Wurzeln der Zivilisation, greift die ältesten Erzählungen von Religionen und Kulturen auf und zeigt, wie die relativ junge Filmkunstform Tausende von Jahre alte Geschichten zu ewigen Themen (das Gute, das Böse, das Paradies, der Tod, die Rache, der Held , Antiheld, Gott usw.).

Narrative Filmbearbeitungspraxis

Diese praktische Übung konzentriert sich auf Bearbeitungsfertigkeiten. Ihre Aufgabe wird es sein, verschiedene Szenen aus dem Rohmaterial zu verarbeiten. Die Übung beinhaltet Vorträge und Diskussionen. Als Ergebnis beherrschen Sie das Lektorat als Disziplin, die zwei Seiten hat – sowohl ein Handwerk als auch eine einzigartige Kunstform. Neben technischen Aspekten hat der Schnitt auch ästhetische Qualitäten, die bei der Entstehung und Fertigstellung eines Films eine zentrale Rolle spielen.

Redaktionskooperation

In diesem Kurs beweist du deine Editing-Fähigkeiten in der Praxis als Mitglied einer Crew von Schulkameraden, die von FAMU Studio unterstützt werden. Am Ende Ihrer Arbeit stehen ein fertiger Film und ein reichhaltiger Erfahrungsschatz im Entstehungsprozess eines Films in Zusammenarbeit mit dem Regisseur und den anderen Mitgliedern des Filmteams.

Berufspraktikum

Sie nehmen mindestens ein- bis zweimal an einem Workshop oder Seminar außerhalb des FAMU-Umfeldes teil. Sie erhalten die Möglichkeit, bei Festivals, Seminaren und Meisterkursen unter der Leitung international anerkannter Dozenten zu arbeiten. Wir arbeiten normalerweise mit den folgenden Festivals und Workshops zusammen: ExOriente, IFF Jihlava, PAF Olomouc, MidPoint und Dok.Incubator, European Editing Masterclass usw.

Beratung und Zweitmeinung

Beratungen bieten Ihnen einen anderen Blick auf Ihre Arbeit. Sie werden sich verbessern und Fortschritte machen mit dem Feedback von erfahrenen Tutoren, Dozenten und Filmprofis, die Sie mit Hilfe ihrer praktischen künstlerischen Erfahrung und Lehrfähigkeiten führen.