MA in Schmuck und Silberschmieden

Warum diesen Studiengang studieren?

Sind Sie fasziniert von unterschiedlichen Materialien und den Objekten, die sie bilden, sowohl dekorativ als auch funktional? Fühlen Sie sich von der Wirkung von Gegenständen angezogen, die „nur sitzen“? Fordern Sie sich selbst heraus, intensiver über Ihre Arbeit nachzudenken und darüber, wo sie in der weiten Welt hingehört.

Dieser Kurs schult Sie, anspruchsvollere Design- und Forschungsfähigkeiten zu nutzen, die Ihnen als Ausgangspunkt dienen, um Ihre Designsprache zu entwickeln und sich wirklich mit Bedeutung und Kontext auseinanderzusetzen. Sie werden feststellen, dass Experimentieren und radikales Denken für das Lernen auf dieser Stufe von zentraler Bedeutung sind. Live-Projekte werden Ihre Ambitionen vorantreiben und Sie werden Ihre Praxis durch soziale und kollaborative Interaktionen vertiefen und stärken.

Sie profitieren von einer Lehr- und Lernstrategie, die sich auf festgelegte Projekte konzentriert, und lernen erfahrungsorientiert durch aktive Lernprinzipien. Um das Beste aus dem Kurs herauszuholen, werden Sie ermutigt, Ihre Praxis in einen globalen professionellen Kontext zu stellen, während Sie gleichzeitig von akademischen Tutoren herausgefordert und angeleitet werden, Ihren eigenen unverwechselbaren Stil als Designer und Hersteller zu entwickeln. Der Diskurs über das Wesen, die Praxis und die Probleme des Designs bedeutet, dass Sie Ihren eigenen Prozess reflektieren und sich mit der Industrie sowie der Forschungsgemeinschaft der Schmuck- und Silberschmiedekunst auseinandersetzen.

Der Kurs konzentriert sich eng auf die Entwicklung der Praxis in Bezug auf das, was für den kommerziellen Erfolg erforderlich ist, und stellt dies gleichzeitig in den breiteren Kontext positiver sozialer Auswirkungen. Sie werden einen flexiblen und belastbaren Juwelier oder Silberschmied (oder einen Designer in einem ähnlichen Bereich) absolvieren, der bereit ist, Ihren einzigartigen Platz in der Branche zu definieren. Sie werden auch dabei unterstützt, Ihre Fähigkeiten in breiteren Designbereichen anzuwenden.

Durch das Studium mit einem Kernteam akademischer Lehrkräfte mit starken Verbindungen zur Industrie sowie hochkarätigen Gastdozenten, die an der Spitze ihrer Praxis tätig sind, erweitern Sie Ihr Verständnis von Professionalität in Ihrem Bereich. Motiviert durch „reale“ Projekte gibt es Möglichkeiten, Designprozesse und -strategien für Kundenbriefings zu proben, die von unseren Partnern bereitgestellt werden. Ideen werden durch Feedback von führenden Branchenpraktikern entwickelt. Die Studiopraxis wird durch die formelle Bereitstellung von unterstützender Theorie und Forschungsmethoden in speziellen Modulen unterstützt, die dazu dienen, Ihre Arbeit zu bereichern und zu vertiefen.

Als Student unserer School of Art, Architecture and Design werden Sie Mitglied einer lebendigen Gemeinschaft, die intellektuelle und kreative Fähigkeiten fördert. Im Mittelpunkt der offenen Kultur der Schule steht die Akzeptanz fächerübergreifender Denk- und Arbeitsweisen. Der Kurs findet auf dem Campus der London Met in Aldgate statt, der sich in einem wahren Zentrum der kreativen Community Londons befindet. Neben den fantastischen Workshops der Universität und den Möglichkeiten, von anderen Disziplinen zu lernen, entdecken Sie Kultur und Inspiration vor Ihrer Haustür, mit einfachem Zugang zu den vielen Galerien, Studios und der blühenden Designkultur von East London. Unsere Einrichtungen sind ausgezeichnet: Mit Feinmetallwerkstätten und Zugang zu Werkzeugen für größere Metalle, Holz, Keramik und Textilien stehen Ihnen alle Möglichkeiten zur Verfügung.

Den krönenden Abschluss Ihres Masterstudiums bildet eine Ausstellung und weitere Möglichkeiten, Ihre Arbeit bekannt zu machen.