Meister der feinen Kunst

Eine andere Art von MFA

The American College of the Mediterranean ist stolz darauf, ein zweijähriges MFA-Studium in Malerei oder Skulptur (Skulptur wird im Herbst 2019 beginnen) in Aix-en-Provence, Frankreich, über seine Marchutz School of Fine Arts anzubieten. Das 60-Kredit-Programm wird in englischer Sprache durchgeführt und akzeptiert Künstler mit unterschiedlichen Interessen und Hintergründen. Das Programm kombiniert tägliche Studioarbeit, Seminare, Museumsstudien, Feldstudien in ganz Europa, berufliche Praktikumsmöglichkeiten und eine Option mit niedrigem Wohnsitz.

Mission

Sehen, Synonym für Entdeckung, Anerkennung und Unterscheidung ist ein zentraler Wert der Marchutz School of Fine Arts. Die Mission des MFA-Programms besteht darin, zeitgenössische Künstlerinteressen mit einem Studium der sichtbaren Welt zu verknüpfen und den Studierenden durch ein erweitertes Studium in den Museen und Galerien Europas und des Mittelmeerraums einen interkulturellen Standpunkt zu vermitteln.

Der Schwerpunkt des MFA-Programms

• Betont die Kombination von Studiokunst mit liberalem Kunstlernen
• Eine vergleichende Disziplin aus Beobachtung, Wahrnehmungsanalyse und umfangreicher Museums- und Kunsthistorie
• Hebt interkulturelle Sichtweisen durch erweiterte Studien in den Städten, Museen und Galerien Europas und im Mittelmeerraum hervor
• Die Studierenden bilden eine kohärente kritische Plattform und einen Kunstmanagementprozess, um ihre Arbeit zu präsentieren
• Integrierte Lehrlingsausbildung in Studiokunstmodellen

MFA-Programmüberblick

Die Marchutz School of Fine Arts bietet ein zweijähriges MFA-Studium mit Schwerpunkt Malerei oder Skulptur an. Das Curriculum kombiniert Atelierpraxis mit Forschung im Bereich der freien Künste, kritischer Analyse, Museumsstudium, Feldstudie und der Flexibilität von Wohnsitz im dritten Semester. Das in englischer Sprache durchgeführte 60-Credit-Programm in Aix-en-Provence, Frankreich, mündet in einem Abschlussprojekt, das eine öffentliche Präsentation eines Original-Kunstwerks beinhaltet.

Die Studenten des ersten Studienjahres arbeiten auf dem Campus in Aix-en-Provence, Frankreich, führen täglich eine offene Atelierpraxis in ihrer gewählten Disziplin durch und entwickeln gleichzeitig unabhängige kritische, ästhetische und kunsthistorische Forschung mit zentralen Fakultätsberatern. Von den Studierenden wird erwartet, dass sie an wöchentlichen Seminaren, Feldstudien mit mehreren Städten, Kritik, Museumsstudien und Forschung im Bereich der freien Künste teilnehmen.

Während des zweiten Jahres können die Bewerber das Programm in Aix-en-Provence fortsetzen oder die Option mit niedrigem Wohnsitz des Programms nutzen, um außerhalb des Campus für das Herbstsemester des zweiten Jahres zu arbeiten. Die Abschlussarbeit kann an bestimmten Partnerstandorten wie Paris, Giverny, New York, Barcelona und Marokko abgeschlossen werden. Mit anerkannten Künstlerlehrern können die Schüler von ihrer Heimatregion aus in einem Land mit niedrigem Wohnsitz arbeiten.

Während des gesamten Programms werden die Arbeiten von MFA-Kandidaten in Peer- und Fakultätskritik sowie von Gastkünstlern bewertet. Die abschließende Bewertung und Genehmigung wird vom MFA-Fakultätsausschuss durchgeführt.

Dekans Aussage

Nach vierzig Jahren Erfahrung in der Kunstvermittlung im Grundstudium freut sich die Marchutz School of Fine Arts, ihr einzigartiges MFA-Studienprogramm vorzustellen, das Liberal Arts, Atelierpraxis und Feldstudien kombiniert.

Bei Marchutz haben wir in den letzten 40 Jahren faszinierende und einzigartige Konzepte gesehen, die in den künstlerischen Dialog eingeführt wurden. Gleichzeitig erkennen wir, dass es an ernsthaftem Mangel an Strenge und anhaltendem Studium des Wesens der Kunst an sich liegt, wie in 35.000 Jahren Beispielen dafür definiert. Die Professionalisierung und Kommerzialisierung des Kunstmarktes in Verbindung mit dem unnachgiebigen Trommelfell, um immer nach vorne zu schauen und niemals zurückzuschauen, hat möglicherweise die Abstammungslinie zwischen Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft in den Bereichen Kunst und Kunsterziehung geschwächt. Daher ist ein Großteil der Kunstwerke, die wir heute sehen, technisch brillant, aber kurzlebig und zu oft bedeutungslos - an der Marchutz School streben wir nach mehr. "Ich bin der Primitiv einer neuen Kunst", schrieb Cézanne, fügte jedoch hinzu: "Man ersetzt nicht die Vergangenheit, sondern fügt nur einen neuen Link hinzu." Der Link ist von erheblicher Bedeutung.

Die in Südfrankreich gelegene Schule befindet sich in einer einzigartigen Lage, um Künstlern die Möglichkeit zu geben, im Atelier und in der Landschaft zu experimentieren und in die Köpfe und Werke einiger der berühmtesten und verehrtesten Meister der Malerei und Skulptur innerhalb Europas einzutauchen Erbe.

Das Graduiertenprogramm der Marchutz School of Fine Arts ist ein Programm, in dem nachhaltige Anstrengungen vor der sichtbaren Welt, der Wunsch, die Kunst mehrerer Generationen und Kulturen miteinander zu vergleichen und ein geduldiger Glaube an die eigene Vorstellungskraft zu unterstützen, unterstützt und genährt werden kann. Das Lehrstellenmodell verbessert die Beziehungen der Künstler zu Werken aller Generationen auf eine solche Weise, dass ihr zeitgenössisches Werk unabhängig von Stil und Medium mit der Kunst der Vergangenheit übereinstimmt und gleichzeitig die Einzigartigkeit von Identität, Zeit und Ort offenbart.

Wir von der Marchutz School of Fine Arts glauben, dass eine solche Verbindung letztendlich einen stärkeren Ausdruck von signifikanter Bedeutung und ein umfassenderes Gefühl der Zugehörigkeit zur Welt bringt.

-Alan Roberts

Dekan der Marchutz School of Fine Arts

Chronologie der Studien

Die Studienübersicht

Nach der Annahme und in Absprache mit einem Berater präsentieren die MFA-Studenten eine zweijährige Studie, in der sie ihre Schwerpunkte setzen, einschließlich eines Studioplans, Kritikforschung, Abschlussarbeiten und vorgeschlagenen Standorten für ein unabhängiges Studium.

Fakultätsberater

Jedem MFA-Studenten wird ein Studiofakultätsmitglied und ein Liberal Arts-Fakultätsmitglied zugewiesen, um den Studenten durch den zweijährigen Studienvorschlag zu leiten und zu führen. Advisor-Meetings sind dreimal pro Semester geplant, um die Studioarbeit, das Portfolio der kritischen Studien, das Liberal Arts-Portfolio und die Zeitschriften vorzustellen.

Die Mittel- und Abschlussnoten von Professoren für Inhaltskurse werden ebenfalls überprüft. Die Fortsetzung des Programms setzt eine positive Bewertung durch beide Fakultätsberater am Ende jedes Semesters voraus.

Zeichnen, Malen

Einer der wichtigsten Aspekte des Programms ist die Akzentuierung der drei Disziplinen Zeichnen, Malen und Skulptur und deren gegenseitige Beziehung. Obwohl die Schüler eine einzige Konzentration angeben, müssen sie unbedingt mit allen drei experimentieren. Zeichnung I und II sind Voraussetzungen für alle MFA-Abschlussarbeiten. Das MFA-Curriculum basiert auf dem Prinzip, dass die Zeichnung allen guten Gemälden und Skulpturen zugrunde liegt. Im ersten Jahr müssen sich alle Schüler bei Drawing I und II einschreiben und vor Beginn der Abschlussarbeit und des Projekts ein Guthaben erhalten.

Die Kurse für Malerei und Skulpturen finden im Atelier Marchutz statt, einem lichtdurchfluteten Raum, der vom französischen Architekten Fernand Pouillon entworfen wurde. Die Schüler arbeiten in diesem gemeinsamen Raum mit Mallehrern zusammen und es wird auch erwartet, dass sie während der Woche selbstständig arbeiten. Je nach Konzentration des Bewerbers sind 14 Credits intensive Malerei oder Skulptur (6 Credits im ersten Jahr und 8 Credits im zweiten Jahr) erforderlich.

Kritische Studien (9 Punkte)

Bei den Kursen für kritische Studien handelt es sich um Seminare, in denen Studierende und Lehrende Kritik-Aufsätze, künstlerisches Schreiben über Kunst und philosophische Texte lesen und diskutieren. Dazu gehören Feldstudien zu Museen, Künstlerateliers und Galerien. Critical Studies I und II akzentuieren einen Überblick über das kritische Denken vergangener Generationen, das als Sprungbrett für Critical Studies III dienen wird, in dem eine zeitgemäße Analyse in Verbindung mit den Abschlussarbeiten jedes Studenten in einem abschließenden 15-seitigen Aufsatz endet, der das Studio begleitet Arbeit.

Abschlussarbeit und Abschlussarbeit (10 Punkte)

Im zweiten Jahr werden die Studierenden in Abstimmung mit ihren Fakultätsberatern gezielt ein Werk vorschlagen und ausführen, das in einer öffentlichen Abschlussausstellung endet, die vom abschließenden Ausstellungskomitee festgelegt und genehmigt wird.

Das Tagebuch

Eine Zeitschrift, die alle Aspekte der Komponente Critical Studies, der Abschlussarbeit und des Abschlussprojekts dokumentiert, ist eine Voraussetzung für alle Studierenden. Ein Teil der Abschlusspräsentation wird aus einer Zusammenstellung und Präsentation der Journalarbeit bestehen, die den gesamten zweijährigen Prozess abdeckt. Das in der Abschlussausstellung vorgestellte Abschlussjournal kann und sollte eine Form haben, die dem zugrunde liegenden Thema der Präsentation des Abschlussprojekts entspricht.

Kunstgeschichte - 6 Credits

Dem MFA-Studenten des IAU College wird eine Reihe von Kursen zur kunsthistorischen Abschlussarbeit angeboten. Die Studierenden wählen zwei Befragungskurse aus, die mit ihrem Studienverlauf und der zukünftigen Abschlussarbeit und dem Projekt übereinstimmen. Es sind 6 Credits (zwei Kurse) zur Kunstgeschichte erforderlich, wobei jeder Kurs ein auf der Graduiertenebene zugewiesenes Forschungspapier enthält.

Sprache und Kultur (6 Credits)

Alle Bewerber müssen mindestens 6 Credits Sprach- und Kulturkurse der Französisch- und Sprachabteilung bei ACM - Französisch, Spanisch oder Arabisch - belegen. Wenn möglich, werden die Studierenden aufgefordert, an 12 Sprach- und Kulturpunkten teilzunehmen.

Kritik und Besuchskünstler-Seminare

Zusätzlich zu zwei Kritiken pro Semester von Fakultätsmitgliedern nehmen die Studenten an Visiting Artist Seminars teil, einschließlich lokaler und internationaler Künstler, die zum Campus eingeladen werden, um an Sitzungen teilzunehmen, einschließlich Vorlesungen und Kritiken der MFA-Studentenarbeit. Alle Studierenden nehmen an mindestens einem Seminar teil.

Feldseminar im Januar (3 Punkte)

Alle MFA-Kandidaten müssen an einer Feldstudie im Januar teilnehmen, wobei ein Studienvorschlag enthalten ist, aus dem hervorgeht, warum und in welcher Beziehung die Feldstudie zu ihrem Dissertationsvorschlag steht. Beispiele für verschiedene J-Begriffe sind Reisen nach Marokko, Spanien, Italien, Griechenland, England und Frankreich.

Off-Campus-Kursarbeit

Obwohl die Studenten das gesamte Programm auf dem Aix-Campus absolvieren können, können sie sich während des Herbstsemesters des zweiten Jahres für bis zu 15 Stunden außerhalb des Campus entscheiden. Sie können sich bei ACM - Partnern (Giverny, Barcelona, Paris, New York, Marrakesch) aufhalten oder zu ihren Heimatorten in den USA zurückkehren spezifisches Gebiet.

Kunstvermittlung und Lehrassistenz

Der einzigartige MFA-Studiengang der Marchutz School of Fine Arts enthält eine Lehrlingskomponente. Durch direkte Beobachtung und Assistenzzeit in Studiokursen können die Kandidaten die Richtung ihrer selbstständigen Arbeit ausrichten. Wie alle Studiokunstfakultäten wissen, ist der Prozess der Weitergabe von Wissen eine der bereicherndsten Erfahrungen für ihre eigene Arbeit. Studierende, die möglicherweise am Unterricht interessiert sind, können diese Komponente im Rahmen ihres zweijährigen Studienvorschlags nach Zustimmung nutzen.

Studierende, die an Lehrassistenzen interessiert sind, können 3 Kreditstunden durch eine Lehrassistentin mit 3 Credits ersetzen.

Praktikumsmöglichkeiten

Praktikanten in verschiedenen Museen und Galerien stehen Studenten zur Verfügung, die sich für berufliche Möglichkeiten interessieren.

Abschlussausstellungskomitee

Jeder Student wird das Abschlussarbeitsprojekt und die Studie über kritische Studien einem Ausschuss vorlegen, der sich aus zwei Fakultätsberatern und zwei Fakultätsmitgliedern aus dem Hauptkonzern zusammensetzt. Abschlussausstellung abhängig von der Zustimmung des Ausschusses.

Ressourcen

Studenten haben rund um die Uhr Zugang zum Atelier Marchutz an der berühmten Route de Tholonet in Aix-en-Provence. Im zweiten Jahr werden alle Studierenden über unabhängige Atelierflächen in von ACM bereitgestellten Studios verfügen. Bibliothekseinrichtungen, Hörsäle, Klassenräume, eine Studentenlounge, audiovisuelle Geräte und Computerzugang sind in einem der drei Hauptgebäude von ACM im Zentrum des 17. und 18. Jahrhunderts von Aix-en-Provence verfügbar.

Studiengebühren

* Die J-Term-Gebühren beinhalten die Studiengebühren für drei Semester, Unterkunft, tägliches kontinentales Frühstück und einige Abendmahlzeiten, Aktivitätsgebühr, Orientierungs-, Kranken-, Haftpflicht- und Rücktransportversicherung, innergemeinschaftliche Beförderungen und kulturelle Aktivitäten. Zu den zusätzlichen Kosten für Studenten zählen Hin- und Rückflug, Mittagessen, Lehrbücher und persönliche Ausgaben.