MA Tanz: Choreografie und professionelle Praktiken
Manchester, Vereinigtes Königreich von Großbritannien und Nordirland
DAUER
1 Years
SPRACHEN
Englisch
TEMPO
Vollzeit
BEWERBUNGSSCHLUSS
Antragsfrist beantragen
FRÜHESTES STARTDATUM
Sep 2025
AUSBILDUNGSKOSTEN
GBP 16.380 / per year *
STUDIENFORMAT
Auf dem Campus
* internationale Vollzeitstudierende; Heimstudenten 8.820 £ pro Jahr
Einführung
Tauchen Sie tief in Ihre kreative Praxis ein und verfeinern Sie Ihre choreografische Stimme in unserem MA Dance Choreography and Professional Practices. Entdecken Sie die Kunst und das Handwerk des Tanzschaffens sowie unternehmerische Perspektiven, um die Entwicklung von Arbeiten für eine Reihe von Kontexten und Zielgruppen zu unterstützen. Sie studieren Produktion für kleine und mittlere Tourneen und Tanzpädagogik und stellen so sicher, dass Sie über alle Werkzeuge verfügen, um Ihre kreativen Projekte zu verwirklichen und ein neues Publikum für Ihre Arbeit zu gewinnen.
Die Zusammenarbeit mit der Industrie und das Lernen in der Praxis stehen im Mittelpunkt unserer Kurse. Während Ihres Studiums nehmen Sie an Meisterkursen teil, nehmen am berufsbegleitenden Lernen teil und nehmen an Berufskommissionen teil, die von erfahrenen Fachleuten geleitet werden. So sammeln Sie unschätzbare Branchenerfahrung und entwickeln gleichzeitig Ihre beruflichen Netzwerke.
Dance at Salford ist eine Gemeinschaft von Dozenten, Studenten, Artists in Residence, Alumni-Künstlern und Gastprofis, die zusammenarbeiten, um professionelle Aus- und Weiterbildung zur Unterstützung Ihrer Karriereziele anzubieten. Als postgradualer Tanzstudent, der in Salford studiert, haben Sie Zugang zu einer lebendigen lokalen Tanzszene mit Verbindungen zu örtlichen Veranstaltungsorten und Tanzorganisationen. Wir schaffen Möglichkeiten zur Zusammenarbeit und Vernetzung durch Live-Tanz- und Musikveranstaltungen sowie Zugang zu vergünstigten Zusatzschulungen und Live-Auftritten und schaffen so Raum für den Austausch mit gleichgesinnten kreativen Künstlern.
Unsere MA-Programme genießen in der Branche hohes Ansehen. Die Absolventen arbeiten anschließend mit Fallen Angels Dance Theatre, Ruth Jones (Manchester Pride, Manchester Day Parade), Walk the Plank (Green Spaces Dark Skies), The Lowry Creative Education Team und Die zusammen Besetzung Mcr und Coalesce Dance Theatre.
Du wirst:
- Lassen Sie sich von praktizierenden Tanzprofis in einem Kurs unterrichten, der dafür bekannt ist, erfolgreiche Tanzkünstler und Absolventen zu unterstützen
- Erhalten Sie die Gelegenheit, in die lebendige Kunst- und Performanceszene in Salford und Manchester einzutauchen
- Lernen Sie als Teil einer kreativen Universität mit führenden Industriepartnerschaften; mit Organisationen wie Arts Council England, Joss Arnott Dance, Company Chameleon und The Lowry Theatre Manchester
- Entdecken Sie Ihre kreativen Ideen und Leidenschaften durch spezialisierte Portfolioarbeit/Recherche, die Sie in Ihrer weiteren Karriere nutzen können
- Bewerten Sie Ihre Fähigkeiten und Kenntnisse; Erschließung breiterer Karrieremöglichkeiten und Unterstützung nachhaltiger Karrieren im Tanz
- Studieren Sie Vollzeit oder Teilzeit, passend zu Ihren aktuellen beruflichen Verpflichtungen
Ideale Studenten
Das ist für Sie, wenn...
- Sie möchten sich mit kreativen Trends und aktuellen Themen im Bereich des professionellen Tanzes und der Performance auseinandersetzen.
- Sie sind daran interessiert, Ihre aktuellen choreografischen Praktiken zu erforschen, zu experimentieren und Risiken einzugehen.
- Sie haben den Wunsch, Ihre beruflichen Fähigkeiten in den Bereichen Produktion, Tournee, Werkstattentwicklung und Lieferung zu erweitern.
Lehrplan
Im ersten Trimester dieses MA in Choreografie tauchen Sie in ein intensives Kreativmodul ein und erkunden eine Reihe praktischer und theoretischer Perspektiven auf das Tanzschaffen, sowohl in der Industrie als auch in der Wissenschaft. Sie lernen durch eine Kombination aus praktischen Sitzungen und Seminaren, in denen Sie die Arbeit professioneller Praktiker erleben, erkunden und diskutieren. Sie werden über kreative Einflüsse und Werte nachdenken und Ihre Position in diesem Bereich erkunden.
Im zweiten Trimester vertiefen Sie Ihr Studium und befassen sich mit der Nutzung praxisbezogener Forschung und Experimente. Ein Tanzpädagogikmodul erforscht kreative und integrative Strategien für das Lehren und Lernen. Sie erhalten ein fundiertes Verständnis für die Planung und Beantragung von Fördermitteln zur Unterstützung einer mittelgroßen Produktionstournee.
Im letzten Semester bündeln Sie Ihr gesamtes Wissen und wenden im Rahmen eines Industriepraktikums praktische Fertigkeiten und Fallstudien-Recherchetechniken an. Das Abschlussmodul ist ein Praxis-als-Forschungsprojekt oder eine Dissertation, eine Gelegenheit, Ihr eigenes Gebiet oder Ihre eigene Forschung zu entwickeln. Sie arbeiten mit einem Betreuer zusammen oder entwickeln und hinterfragen eine Forschungslinie und teilen Ihre Praxis.
Während Sie in diesem Programm studieren, lernen Sie eine Reihe wertvoller choreografischer Praktiken kennen und erwerben ein solides Verständnis der Branchenpraktiken, um Ihre Arbeit in verschiedenen Kontexten zu informieren und weiterzuentwickeln.
Semester eins
- Choreografische Praktiken
- Ansätze zur Tanzpädagogik
Semester zwei
- Choreografische Untersuchungen
- Produzieren für kleine und mittlere Touren
- Ansätze zur Tanzpädagogik
Das dritte semester
- Praxis-als-Forschungsprojekt/Dissertation
- Kollaborative Praktiken im Tanz
- Industrieplatzierung
Karrierechancen
Der Abschluss eines Masterstudiengangs in Tanzchoreografie vermittelt Ihnen die Fähigkeiten, in verschiedenen Umgebungen des Kultursektors erfolgreich zu sein.
Sie werden in eine Vielzahl von Karrieren einsteigen, beispielsweise als professioneller Tänzer, Choreograf oder Tanzlehrer. Sie können sich auch dafür entscheiden, eine verwandte Rolle zu übernehmen, beispielsweise in der Kunstverwaltung einer Theater- oder Tanzgruppe zu arbeiten.
Sie verfügen über ein tiefes Verständnis choreografischer Ansätze, Verständnis für aktuelle Praxis und Produktion, Politik und Gesetzgebung in den Künsten sowie übertragbare Fähigkeiten, die Sie auf ein breites Spektrum an Karrieren in der gesamten Branche vorbereiten. Ihre Fähigkeit, auf kreative und professionelle Weise Ideen zu recherchieren, zu entwickeln und umzusetzen, wird von vielen Arbeitgebern sehr geschätzt.